«Не нужно привязывать руки к кистям»: ростовчанка Лидия Железняк – о творчестве и испорченных уличных картинах

Если бы можно было нарисовать душу талантливого человека, наверное, она бы выглядела как мастерская художника: место, куда приходят музы и где рождается хрупкое, почти неуловимое, творчество. В мастерской художницы из Ростова Лидии Железняк пахнет по-особенному: свежими красками и растворителями, на стенах – нет обоев, а если присмотреться к фотографиям первого снега и новых полотен, которые девушка выкладывает в свой Instagram, можно заметить щербинки на подоконнике и маленькие неровности на выкрашенном полу. Вместо стерильной накрахмаленности и выставленных, будто по струнке, картин, в студии царит маленький «упорядоченный творческий беспорядок», но чистый и очень уютный.

Когда человек наполнен вдохновением, красоты и творчества становится так много, что она буквально выплескивается за пределы комнаты, щедро оставляя яркие мазки на серых стенах. Видели картины на домах: шолоховские казаки скачут по полю или юные девушки, будто со старинных полотен, соседствуют с граффити и осыпающейся краской? Это все Крошка Ли (ласковое прозвище появилось несколько лет назад). Такая же хрупкая и нежная, как и ее работы. Храбрая и смелая. Когда в городе закрашивают ее работы, девушка находит силы отмыть грязь и снова показать Ростову настоящее искусство.

Лидия любит все сезоны, но особенное для нее – время между летом и осенью. Тогда можно помечтать и скушать вкусный пирог с лимонным курдом. Кисленький со сладеньким. «Блокнот Ростов» пообщался с художницей и узнал, как поймать вдохновение и почему никогда нельзя терять внутренний свет.

– Когда появился ваш первый рисунок?

– Это было очень и очень давно, когда научилась держать в руках что-либо.  Самое яркое воспоминание: на спинке двуспальной кровати родителей нарисовала черным фломастером женщину в платье. Мне в тот период было годика три.

– Именно тогда захотелось стать художником?

– В детстве хотела быть ветеринаром, так как безумно люблю животных. Мне всегда казалось, что таким образом буду им помогать. Но когда узнала, что придется делать операции и усыплять – все желание отбилось напрочь. Еще мечтала стать актрисой, наверное, это мое внутреннее желание показать себя. Потом стали нравится книжки о живописи. Причем привлекали не детские иллюстрации, а репродукции и фотографии скульптур. Но осознание того, что я хочу стать художником – пришло гораздо позже.

– Родные были не против выбора профессии?

– Никто и никогда не уговаривал меня стать кем-либо. Со стороны родителей всегда была поддержка, особенно от мамы. Я всегда знала: чем бы ни захотела заниматься – она всегда меня поддержит. И в становлении художником – тоже, за что ей огромное спасибо.

– Как создать идеальное место для работы?

– Мастерская – это продолжение внутреннего мира, такое же детище, как все, что я создаю. Мне важно, чтобы пространство было наполнено… мной. Деталями, картинами и творчеством, атмосферой. Чтобы даже воздух был другой, с запахом растворителей и масла. По поводу чистоты или беспорядка… тяжело сказать. Я не люблю грязь, когда пыльно и натоптано. Творческий беспорядок и чистота – разные вещи. Это происходит как-то само собой: расставляю предметы, которые мне нужны для работы или они остаются со вчерашнего дня, когда оставляю краску, палитру и кисти в каком-то определенном месте. Это упорядоченный творческий беспорядок, который необходим для работы. Я не перфекционист и не педант: карандаши не лежат по линеечке. Потому, что у меня живая работа, активная и наполненная.

– Вы и на фотографиях буквально светитесь. Как удается поддерживать внутреннюю гармонию даже холодной осенью?

– Да, во мне очень много света, но к нему шла долго, с подросткового возраста, когда начался внутренний рост с принятием или непринятием мира. Не всегда я светилась, далеко не всегда. Если сейчас я могу дарить внутренний свет этому миру, то раньше это была борьба. Не только холодной осенью, но и со своей грустью. Сейчас я свет просто не отпускаю и он – часть меня. Если хочешь быть счастливым – будь им. Мы сами на себя навешиваем плохие эмоции, как елочные игрушки. Все, что с нами происходит, то, какие мы внутри или снаружи, никто не сможет поменять это внутри нас.

– Сложно бывает настроиться на работу?

– Это индивидуально: иногда настолько увлекаешься процессом, что тебя накрывает с головой. Нужно попробовать если пойдет – круто, не пойдет – делаем перерыв. У меня редко, но тоже бывают моменты, когда не идет. Я всегда раньше говорила, что любитель занимается тогда, когда приходит вдохновение, а профессионал – всегда занимается своим делом. Еще люблю фразу, которую говорить моя мама: аппетит приходит во время еды. Поэтому мы сами должны генерировать это чувство вдохновения, не ждать его и не думать, что это что-то извне. Такое чувство мы можем получить, подумав о чем-то приятном или увидев что-то приятное. Заставлять себя и привязывать руки к кистям – не стоит.

– А как молодым художникам найти свой стиль?

– Сложно ответить на этот вопрос. Считаю, что нахожусь в поиске и, возможно, буду находиться в нем всегда. Я получаю удовольствие от пути, а не жажду побыстрее закончить его. Пробую, экспериментирую, искусство многогранно, что нравится, то и впитывайте. Подумайте, что хотелось бы получить от искусства, найдите преподавателя или художников в интернете. Можно взять несколько мастер-классов и курсов, там посоветуют книги и направят в нужное русло. Но нужно быть готовым к тому, что учеба занимает много времени, терпения и сил.

– Есть ли у вас какое-то хобби?

– Люблю узнавать новое, поэтому у меня очень большое количество интересных занятий. Рисование и живопись – это моя профессия: холсты и стены. Хобби – это иллюстрация, музыка, фортепиано, гитара и укулеле. На очереди – гармошка, окарина и варган. Нравится готовить и экспериментировать. Скульптура пока тоже хобби, но хочется ее вывести на профессиональный уровень.

– Остается время для личной жизни?

– Время находится для всего, но не люблю выставлять личные вещи на всеобщее обозрение.

– А мистические ситуации случаются?

– Вся моя жизнь – необычная история. Например, мне часто снятся сны с людьми или образами, которые я увижу после пробуждения.

– Недавно закрасили вашу картину, но вы нашли у себе силы ее восстановить и отмыть. Почему даже после неприятных случаев вы продолжаете радовать горожан?

– Закрасили не одну, а четыре картины. Конечно больно, горько и грустно. Стараюсь не злиться, хотя внутри первоначально у меня пылкое чувство, похожее на гнев. Но быстро остываю, понимаю, что это не стоит того. Потому, что света больше, тем тьмы. И тех, кто ценит – гораздо больше. Если думать о том, что тебя обидело, можно погрязнуть в депрессии. Приняла, отпустила и двигаюсь дальше. Я знаю, что принесу радость и пользу.

– Художник и деньги. Какой совет можете дать начинающим авторам, насколько сложно найти свое место под солнцем?

– Мой совет очень прост: не сидеть на месте, двигаться, верить в себя, иметь смелость показать себя, даже если кажется, что что-то не идеально. Мне кажется, все художники бывают не уверены, что на сто процентов выдались в этой работе, всегда можно найти недочет. Не стоит расстраиваться, что ты не добился идеала, просто нужно к нему стремиться. Если постоянно будешь писать работы в стол, то ничего не добьешься. Я знаю, что очень многие люди любят покопаться в себе и подумать, в чем их недостатки, но совершенно забывает о своих плюсах. А мы все – в чем-то хороши. И художники – в том числе. 

Юлия Ежикова

Присылайте свои новости, фото и видео на номер +7 (938) 107-87-80 (Viber, WhatsApp). Звоните, если попали в сложную ситуацию и не получили помощи от чиновников.

Подпишитесь на нашу группу в Instagram. Наш сайт в соцсетях: Одноклассники, Facebook, ВКонтакте, Telegram

Новости на Блoкнoт-Ростов-на-Дону